Осенний вернисаж

Осенний парк х/м 70х50 2017г

Открытие моего осеннего вернисажа состоялось 22 ноября , в рамках ежегодного мероприятия «VIP» — приёма » Все шедевры в Юнион»

Работа в интерьере

Площадка для выставки весьма необычна. Гораздо привычнее каждому автору или зрителю видеть произведения искусства в залах галерей, свободных от предметов быта. Мебельный салон «Юнион» предоставил возможность выставить живописные — творческие работы среди интерьеров различных стилей.

На выставке

В современной выставочной деятельности общение становится главной составляющей выставки. И именно такая атмосфера была создана в салоне » Юнион». Так важно что бы в привычной почти домашней обстановке, зритель мог общаться с художником и с его произведениями. Вести прямой диалог, а это в свою очередь передача жизненного опыта, определение ответов на вопросы к самому себе.

Осенний вечер х/м 80х60 2017г.

В интерьерах салона было представлено 9 живописных работ, которые являются частью одного моего проекта — «Неформат» Стиль и жанр написания разнообразны — это и импрессионизм в осенних пейзажах, и символизм в композициях, и классика русского пейзажа. Но все они являются плодом философских размышлений, выводов и осознания своего жизненного пути -пути художника, который видит этот мир во всех его проявлениях, в природе и человеческих отношениях наполненных внутренней радостью.

Надежда Кабанова

Автор статьи: Надежда Кабанова

«Мой океан»

В старой, ржавой, садовой бочке было столько жизни. Что если бы мир рухнул вокруг, то из этой воды он возродился бы заново. В моём детстве садовая бочка с водой была настоящим арт объектом. Именно в ней можно было быстро сполоснуть выдернутую морковь с грядки и съесть ни чего не опасаясь. В ней проводились чудесные эксперименты. Мы населяли эту воду разными насекомыми и удобрениями. Чаще всего результатом были выращенные головастики. Наблюдение за ними шло без перерыва. Мы все несли неусыпную вахту. И сестры и друзья.. Из головастиков благополучно вырастали лягушки. С удовольствием мы спасали их и растаскивали по саду и огороду. Но иногда из лаборатории бочка превращалась в океан а мы были все Ихтиандры. Каждый хотел как можно дольше продержаться под водой без воздуха. И бабушкины страшилки про водяного на нас не действовали, т. к. бочку периодически опустошали на грядки и мы мы видели всю правду — чистое дно без водяных….

Автор статьи: Надежда Кабанова

«Дворики нашего детства»

Это такие волшебные места в которых живет память о настоящих не придуманных чувствах. Именно там взращивались крепкие характеры и тонко чувствующие личности.

Как можно забыть эти горы песка привезенного не для детской игры. И как быстро они таяли в кармашках, сандалиях, в волосах, самодельных ведерках из жестянок….

В песчаных кучах шло непрерывное строительство: замков, подземных ходов, дорог и целых государств. Они наполнялись странными жителями , чаще это были жуки пожарники, которые всегда расползались как настоящие жители большого города по улочкам и прятались в песчаные домишки.

Мы были как маленькие Боги, создающие новый мир и населяющие его жизнью. И ни что не могло нас оторвать от такого важного дела….И вот в обеденное время голоса наших родителей как гром среди ясного неба.. — Домой! ….Домой!!!… Обедать!…. звучало с разных сторон. Эх! Каждый из нас понимал, что после нашего ухода мир может рухнуть и его придется строить заново….

Автор статьи: Надежда Кабанова.

«Диалог» Персональная выставка г.Ступино 2017 год.

Открылась выставка художника Надежды Кабановой. «Диалог». Художник ведет непрерывную беседу со зрителем через свои работы. Делится самым сокровенным: чувствами, размышлениями , своим осознанием мира и тех вещей, которые во все времена так сильно беспокоят людей. Старается выслушать и понять, а затем и ответить на вопросы своих собеседников — зрителей. Надежда Кабанова родилась в городе Зарайск Московской области. Там же получила своё первое художественное образование в ДХШ им. А. С. Голубкиной. В 1990 году поступила в Рязанское художественное училище,в 1991 году перевелась в Пензенское Художественное Училище имени К.А.Савицкого и успешно его закончила в 1994 году.С 1996 года активный участник городских,областных и региональных выставок. С 2007 года член Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников.

Ольга Лакко — директор художественной галереи «Ника»

ТСХ «Московиты» 10 Лет Юбилейная выставка- Зарайск ноябрь 2016г.

Диплом

Групповое фото

Афиша

Творческому союзу художников «Московиты» 10 лет! Он объединяет мастеров живописи, графики, фотохудожников, прикладников из городов Ступино, Кашира, Серебряные Пруды, Коломна, Жуковский, Рязань, Пенза. На счету «Московитов» множество выставок в различных городах России. Большинство их работ находятся в Государственном центральном театральном музее имени А.А.Бахрушина, «Историко-архитектурном, художественном и археологическом музее «Зарайский кремль», арт-галерее «Лига», галереи «Ника», Наро-Фоминском историко-краеведческом музее и в частных коллекциях в Англии, в Литве, в Украине, в Туркмении, в Соединённых Штатах Америки. 19 ноября в Центре досуга «Победа» состоялось торжественное мероприятие, посвященное юбилею творческого союза. Со словами поздравления к «Московитам» обратились Глава города Зарайска О.Е.Маркова, вице-президент творческого союза художников России К.В.Петров, директор галереии «Ника» О.Ю.Локко, директор галереи «Пятый дом» Н.Г.Верникова, искусствовед С.Б.Волкова. Членам ТСХ «Московиты» были вручены золотые, серебряные и бронзовые медали творческого союза художников России, почетные грамоты и благодарственные письма.

Декоративно -прикладное искусство

Подвеска

Мне как художнику интересен любой вид творчества. И конечно же меня не может оставить равнодушной декоративно — прикладное искусство, а именно работа с горячей эмалью и металлами. Сложная и кропотливая работа над миниатюрным предметом — это волшебное и завораживающие действие. От идеи и до рождения изделия, всегда сохраняется тайна конечного результата…

Кольцо.

Автор статьи: Надежда Кабанова

Эскиз художника — или как создаётся шедевр

Эскиз

Эскиз художника.

Много ли вам, дорогой зритель, удавалось увидеть настоящие эскизы художников? Мы посещаем музеи и рассматриваем различные произведения искусства, восхищаясь их не постижимой красотой и они воздействуют на нас меняя всё вокруг. Часто зрители задаются вопросом — как художник это сделал? Или как художнику это могло придти в голову?

Раскроем секреты без стеснения. Да идея, посетив, хоть раз творческого человека, поселяется в его сознании до тех пор, пока не воплотиться в жизнь в виде произведения искусства. Но прежде, ему как ребёнку надо созреть полностью. Вот тут и наступает настоящая работа. Именно в это время художник бывает счастлив. Идёт активный поиск способов и приёмов, которые воспоют идею и придав ей нужное звучание и блеск явят миру ещё один пример Божественной красоты жизни.

У каждого художника свой широчайший набор приёмов и способов, что бы изобразить идею пришедшую к нему свыше. Энциклопедии пишут нам — Эскиз это, предварительный набросок, фиксирующий замысел художественного произведения…. Эскиз — быстро выполненный свободный рисунок….

И сразу нам представляется, что эскиз это действительно рисунок предмета или образа. Вы не поверите, но на самом деле эскиз бывает не только в виде рисунка карандашом, пастелью, акварелью и т. д. Бывают эскизы в виде набора цифр,

«Семья» орг.м. 80х60 20011г.

кусочка дерева, в виде пятна не определённой формы, или хаотично расставленных предметов ни чем не связанных между собой. И хотя эскизы и наброски не так дороги как само готовое произведение, но именно они отображают весь ход мыслей и чувств автора, его чаяния и надежды, его творческий путь.

Автор статьи : Надежда Кабанова